Harmonische Synthese (2024)

Titel des Kunstwerks: Harmonische Synthese
Werksnummer: H82P1V291L9
Künstler: Bonies, Anselm

Jahr: 2024

Medium: Wandbild, Alu Dibond
Abmessungen: 50x50cm
Auflage: 1/3 (Limitiert)

Exposé für die Ausstellung: "Geometrie der Moderne"

Beschreibung: "Harmonische Synthese" ist eine Studie der Beziehung zwischen Form und Farbe. Primärfarben Rot, Gelb und Blau werden durch Schwarz und Weiß akzentuiert und in geometrischen Formen angeordnet, die zusammen ein ausgewogenes und zugleich lebendiges Bild ergeben. Das Kunstwerk auf Alu Dibond spiegelt die Klarheit und Präzision wider, mit der jede Linie gezogen und jede Fläche gefüllt wurde. Die Materialwahl unterstreicht die Intensität der Farben und schafft eine nahtlose Verbindung zwischen Kunst und modernem Material.

Konzept und Relevanz: Dieses Kunstwerk thematisiert das Konzept des Gleichgewichts in einer zunehmend komplexen Welt. Durch die Reduktion auf geometrische Formen und Primärfarben bietet es einen Ruhepunkt, der die Betrachter dazu anregt, über Balance in der visuellen Wahrnehmung und im Leben nachzudenken. Es dient als metaphorische Darstellung dafür, wie Ordnung aus dem Chaos geschaffen werden kann und wie einfache Formen gemeinsam eine tiefere Bedeutung erzeugen können.

Zuordnung der Kunst/Stilrichtung: Das Wandbild ist dem abstrakten Konstruktivismus zuzuordnen, einer Stilrichtung, die Anfang des 20. Jahrhunderts entstand und durch eine funktionale Reduktion von Formen und Farben charakterisiert ist. Es zelebriert die Moderne Geometrie, bei der die reine Formensprache im Mittelpunkt steht, frei von jeglicher Nachahmung der Natur.

Platzierungsvorschlag: Das Kunstwerk sollte zentral in einer minimalistisch eingerichteten Galerie platziert werden. Eine solche Umgebung unterstreicht die kraftvolle Eigenständigkeit des Bildes und ermöglicht den Betrachtern, sich voll und ganz auf die Interaktion der Formen und Farben einzulassen. Die Reduktion des Raumes auf das Wesentliche schafft die ideale Kulisse für die strukturierte Komplexität des Werkes.

Interpretation und Bedeutung: "Harmonische Synthese" schafft einen Dialog zwischen Struktur und Leerraum, der die endlose Suche nach Harmonie und Ausgewogenheit in unserer modernen Welt symbolisiert. Das Bild fordert auf, über die Wechselwirkungen innerhalb der Komposition nachzudenken und die eigene Vorstellung von Ordnung und Ästhetik zu hinterfragen.

Technik und Material: Die Fertigung auf Alu Dibond verleiht dem Werk eine moderne Textur und eine Dauerhaftigkeit, die den zeitlosen Charakter der Komposition betont. Die schwebende Aufhängung durch eine Aluminium-Schiene fügt eine zusätzliche Dimension der Leichtigkeit und Eleganz hinzu, die die künstlerische Intention einer Verbindung von Tradition und Fortschritt unterstreicht.

Historischer Kontext und Einfluss: Das Werk greift den konstruktivistischen Geist des frühen 20. Jahrhunderts auf und reflektiert die historische Neuausrichtung der Kunst hin zu universeller Harmonie und Ordnung. Es zollt den Pionieren der abstrakten Kunst Tribut und setzt deren Bestreben fort, durch Reduktion und Abstraktion eine Kunst zu schaffen, die über das Visuelle hinaus eine Idee oder ein Ideal verkörpert.